ARTES ESCÉNICAS

ESPACIO ESCÉNICO· ESCENOGRAFÍA· DIRECCIÓN DE ESCENA

    2005 - 2015

  • Espacio escénico para la obra “Marta la piadosa” de Tirso de Molina, con dirección escénica de Amaya Curieses. Festival de Almagro, julio 2015.
  • Espacio escénico para la obra musical “Cabaret 20/80” de Olga María Ramos y dirección escénica de Pablo Garnacho. Avilés, febrero 2015. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Las neurosis sexuales de nuestros padres” de Lukas Bärfuss y dirección escénica de Aitana Galán. Madrid, octubre 2014. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Montenegro” de Valle Inclán, con dirección de Ernesto Caballero. C.D.N. Madrid. Noviembre 2013. Fotografía: Valentín. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Dar todo y no dar nada” de Calderón de la Barca, con dirección de Nuria Alkorta. Museo del Prado. Madrid, octubre 2013. FOTOS
  • Espacio escénico y vestuario para la obra “Todo no basta” de Beckett y Calderón, con versión y dirección escénica de Nuria Alkorta. L.A.V.A. Valladolid, agosto 2013. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Tres hermanas” de A. Chéjov con dirección de Jesús Salgado. RESAD. Madrid, febrero 2013. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Doña Perfecta” de Benito Pérez Galdós, con dirección de Ernesto Caballero. C.D.N. Madrid, noviembre 2012. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “La piel en llamas” de Guillem Cluá, con dirección escénica de José Luis Arellano .C.D.N. Madrid, marzo 2012. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Málaga”, del autor suizo Lukas Bärfuss, con dirección de escena de Aitana Galán. Avilés, marzo 2012. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Nosferatu” de Francisco Nieva, con dirección de Ernesto Caballero. Madrid, enero 2012. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “En esta vida, nada es verdad y nada mentira”, de Calderón de la Barca, con dirección escénica de Ernesto Caballero. C.N.T.C. Madrid, enero 2012. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra auto sacramental “El año Santo en Madrid” de Calderón de la Barca., con dirección escénica de Nuria Alkorta. Teatro El Canal. Madrid, agosto 2011. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Entremeses” de Calderón de la Barca, Bernardo de Quirós y Agustín Moreto con dirección escénica de Pilar Valenciano, Elisa Marinas, Aitana Galán y Héctor del Saz. C.N.T.C. Madrid, mayo 2011. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Quién teme al lobo feroz” de Laura Ordas, con dirección escénica de Claudia Tobo. Madrid, abril 2011. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Santo” de Ignacio del Moral, Ignacio García May y Ernesto Caballero, con dirección escénica de este último. Teatro Español. Madrid, marzo 2011.
  • Espacio escénico para la obra “100 m ²” con autoría y dirección de Juan Carlos Rubio. Murcia, San Javier. Agosto 2010.
  • Espacio Escénico para la obra “El Caballero de Olmedo”, de Lope de Vega y dirección escénica de José Luis Arellano. Gala Hispanic Theatre de Washington, septiembre 2010. FOTOS
  • Espacio escénico para el escenario y las distintas galas del 13 Festival de Cine Español de Málaga, mayo 2010.
  • Espacio escénico para la obra teatro-musical Stradivarius con dirección de escena de Aitana . Galán. Madrid, julio 2010.
  • Espacio escénico para la obra “El año Santo en Madrid” de Pedro Calderón de la Barca, con dirección de escena de Nuria Alkorta. Iglesia de los Jerónimos. Madrid, octubre 2009
  • Espacio escénico para la obra “Tejido Abierto”, de Samuel Beckett con dirección de Jorge Eines. Marbella, octubre 2009. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “El pez gordo”, con autoría de Roger Rueff y dirección de escena de Juan Carlos Rubio. Madrid, agosto 2009.
  • Espacio escénico para la obra “Entre bobos anda el juego” de Lope de Vega y con dirección de escena de Antonio Castro. Madrid, marzo 2009.
  • Espacio escénico para la obra “Tres”, con autoría y dirección de escena de Juan Rubio. Córdoba, enero 2009. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “La comedia nueva o el café”, de Leandro Fernández de Moratín, con dirección Ernesto Caballero para la C.N.T.C Cádiz, noviembre 2008. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Second life” con autoría y dirección de Aitana Galán. Madrid, octubre 2008.
  • Espacio escénico para la obra “Maniquís” con autoría y dirección de Ernesto Caballero. Madrid, octubre 2008. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Fuenteovejuna” de Lope de Vega, y adaptación de Mar Zubieta con dirección de escena de José Luis Arellano. Madrid, septiembre 2008. FOTOS
  • Espacio escénico para la cantata escénica “El Motín”, de Joseph Vilá, con adaptación de David Peralto y dirección escénica de José Luis Arellano. Madrid, Universidad Carlos III, mayo 2008.
  • Espacio escénico para la obra “Arizona” con autoría y dirección de Juan Carlos Rubio. Córdoba, marzo 2008. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Silencio, vivimos”, con textos de Adolfo Marsillach y dirección de Joseph María Mestres, para la inauguración del teatro Marsillach, antiguo teatro Fígaro. Compañía Blanca Marsillach. Madrid, enero 2008. FOTOS
  • Dirección y puesta en escena en el Consulado italiano de Madrid de un espectáculo de presentación de temporada para la empresa textil “Gastón y Daniela”. Madrid, enero 2008. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “La tortuga”, de Juan Mayorga, con dirección de Ernesto Caballero, coproducida por la Compañía Teatro el Cruce y el Teatro de La Abadía. Madrid, febrero 2008. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Hedda Gabler”, de Henrik Ibsen, con dirección de Ernesto Caballero, Círculo de Bellas Artes, Madrid, enero 2008. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Dile que un día volveré”, de Denise Chalem, dirigida por Jesús Salgado y producida por Teatro del Duende. La Coruña, octubre 2007. FOTOS
  • Espacio escénico para “El guía del Hermitage”, de Herbert Moroto. Producida por Pentación y dirigida por Jorge Eines. Santander, octubre 2007. FOTOS
  • Espacio escénico para “Morir pensando en matar”, de Francisco de Rojas Zorrilla, producida por la Fundación Pro-Resad, Compañía Siglo de Oro. Festival Clásico en Alcalá, Alcalá de Henares, junio 2007. FOTOS
  • Espacio escénico para “Auto”, del autor y director Ernesto Caballero. Compañía Teatro el Cruce. Madrid, 2007. FOTOS
  • Espacio escénico para “Las visitas deberían estar prohibidas por el Código Penal”, de Miguel Mihura, dirigida por Ernesto Caballero y producida por el Centro Dramático Nacional. Marzo 2007.
  • Espacio escénico para la obra “Presas”, de Ignacio del Moral, dirigida por Ernesto Caballero y producida por el Centro Dramático Nacional. Madrid, noviembre 2007. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Humo”, con autoría y dirección de Juan Carlos Rubio. Córdoba, enero 2007. FOTOS
  • Espacio escénico para la ópera infantil “La Cenicienta”, de Peter Maxwell Davies y dirigida por José Luis Arellano para la Universidad Carlos III de Getafe. 2006. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Un pequeño juego sin consecuencias” de Jean Dell y Gérald Sibleyras y dirección de José Luis Alonso de Santos. Madrid, noviembre 2006. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Sainetes”, de Ramón de la Cruz, con dirección de escena de Ernesto Caballero, producida por la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Premio de la ADE a la escenografía, Madrid 2006. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Don Quijote en la Niebla” de Antonio Álamo y dirección de Jesús Cracio. Festival de Teatro Clásico de Almagro. Ciudad Real, julio 2005. FOTOS
  • Espacio escénico para “La señorita Julia”, de Strindberg, dirigida por Charo Amador, producida por Cuarteto Teatro, de Valladolid. Julio 2005. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “Al menos no es Navidad”, de Carles Alberola, con dirección de escena de Carles Alberola, producida por Pentación para el Bellas Artes de Madrid. Septiembre 2005. FOTOS
  • 2000 - 2004

  • Espacio escénico para la obra “Ibrahim y las flores del Corán”, con dirección de Ernesto Caballero. Producida por el Centro Dramático Nacional. Teatro María Guerrero, Madrid, noviembre 2004. FOTOS
  • Dirección, espacio escénico y vestuario para la ópera “La traición oral”, de Mauricio Kagel, dentro de la programación de Música de Hoy. Círculo de Bellas Artes. Madrid, mayo 2004. FOTOS
  • Dirección, espacio escénico y vestuario para las 3 piezas del Primer “Teatro musical de Tomás Marco”, dentro de la programación de Música de Hoy. Teatro de la Abadía. Madrid, junio 2003. FOTOS
  • Dirección escénica para la gala “25 años IMSERSO”, premios Infanta Cristina. Teatro Lope de Vega, Madrid, noviembre 2003.
  • Dirección escénica del espectáculo de presentación del “Año internacional del discapacitado físico y psíquico”. Ministerio Asuntos Sociales. Parque Ferial Juan Carlos I, Madrid, febrero 2003.
  • Espacio escénico para la obra “Recuerdo es el olvido”, dirigida y representada por el actor Pepe Martín. Círculo de Bellas Artes. Madrid, enero 2003.
  • Espacio escénico para la tercera parte de la "Trilogía de la Juventud", titulada “24/7”, de Javier G. Yague, Yolanda Pallín, y José Ramón Fernández. Salamanca, octubre 2002. FOTOS
  • Diseño de espacio escénico y escenografía de la obra “Memoria y Olvido”, de Luis Lorente, con dirección de Ferrán Madico para el Festival Iberoamericano de Cádiz. Octubre 2002.
  • Diseño de escenografía para la obra “Vidas Privadas”, de Noel Coward, con dirección escénica de José L. García Sánchez. Madrid, mayo 2002.
  • Diseño de escenografía para la obra “La Pecera”, de Yolanda Dorado, dirigida por Ana Salas. Círculo de Bellas Artes, Festival de las Autonomías. Madrid, octubre 2001.
  • Diseño de escenografía para la obra “Trampa para un hombre solo”, dirigida por Ángel Fernández Montesinos. Toledo, mayo 2001. FOTOS
  • Puesta en escena de textos de los “25 premios Cervantes” en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, mayo 2001.
  • Diseño de la escenografía escultórica para la obra “Las Brujas de Salem”, de Arthur Miller. Dirección de Charo Amador. RESAD. Madrid, junio 2000.
  • Dirección y puesta en escena en el Círculo de Bellas Artes de Madrid de un espectáculo de presentación de temporada para la empresa textil “Gastón y Daniela”. Madrid, mayo 2000.
  • Diseño de escenografía y vestuario para la obra “Sola en la oscuridad”, de Frederick Knott. Dirigida por Ricard Reguant. Talavera, febrero 2000.
  • Dirección y puesta en escena en el Círculo de Bellas Artes de Madrid de un espectáculo de presentación de temporada para la empresa textil “Gastón y Daniela”. Madrid, mayo 2000.
  • 1990 – 1999

  • Diseño de escenografía y vestuario para la obra “Sin techo”, de Jerónimo López Mozo, dirigida por Antonio Malonda. Alicante, noviembre 1999.
  • Diseño de escenografía y vestuario para la obra “Un peso en el mundo”, con adaptación y dirección de Pepe Martín. Madrid. Festival de Otoño. Noviembre 1999.
  • Diseño de escenografía y vestuario para la obra “La mirada de Julia”, del autor Ginés Bayotas y con dirección de Juan José Granda. Murcia, octubre 1999.
  • Diseño de escenografía y v estuario para la obra “El Decamerón desde el caribe”, dirigida por Moisés Giraldo Cardenas. Festival de Almagro, julio 1999.
  • Diseño de escenografía para la obra “La última aventura”, con autoría y dirección de Ana María Diosdado. Murcia, febrero 1999. FOTOS
  • Diseño de escenografía y vestuario para la obra “La Huella”, con dirección escénica de Ricard Reguant. Toledo, noviembre 1998. FOTOS
  • Diseño de escenografía para “Los carniceros”, premio Marqués de Bradomín 1997. Del autor Antonio Morcillo, con dirección Denis Rafter. Toledo, octubre 1998. FOTOS
  • Diseño de escenografía y vestuario para la obra “La caída”, de Albert Camus, dirigida e interpretada por Pepe Martín. Festival de Otoño 1998. Círculo de Bellas Artes de Madrid, septiembre 1998.
  • Diseño de escenografía y vestuario para la obra “El derribo”, con autoría y dirección de Gerardo Malla. Zaragoza, septiembre 1998. FOTOS
  • Diseño de escenografía y diseño gráfico para la obra “Las cenizas del último puro” de Brecht, versión de Miguel Medina y dirección de Antonio Malonda. Muestra de fin de curso de la promoción 94-98 de la RESAD. Mayo 1998.
  • Diseño de escenografía y vestuario para la obra “Los motivos de Anselmo Fuentes”, de Yolanda Pallín (Premio Calderón de la Barca 96). Dirección de Eduardo Vasco. Alcalá de Henares, febrero 1998.
  • Dirección de la lectura dramatizada de la obra “Un hombre con suerte”, de José Luis Alonso de Santos, para el Círculo de Bellas Artes. Madrid, mayo de 1997.
  • Diseño de escenografía y vestuario para la obra “El Rey negro”, de Ignacio del Moral. Dirigida por Eduardo Vasco para el Centro Dramático Nacional. Septiembre 1997. Premio ADE a la escenografía. FOTOS
  • Diseño de escenografía y diseño gráfico para la obra “Examen de Maridos”, de J. A. Ruiz de Alarcón, con la compañía de Teatro Clásico de la RESAD. Dirección de Vicente Fuentes. Estrenada en el Festival de Teatro Clásico de Almagro 97 y programada en el Teatro de la Comedia de Madrid, por la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Temporada 97-98. FOTOS
  • Dirección y diseño de escenografía de la obra Escénico-Musical “La Raya en el Agua”, del compositor musical José Luis Turina, con motivo de la reinauguración de la sala “Fernando de Rojas” del Círculo de Bellas Artes de Madrid. Septiembre 1996. FOTOS
  • Espacio escénico para la obra “El sueño de una noche de verano”, de W, Shakespeare. RESAD. Madrid, mayo 1996. FOTOS
  • Dirige y pone en escena la obra teatral en realidad virtual, “Inacción”, de Domingo Montes de Oca. Círculo de Bellas Artes de Madrid. Abril 1996. FOTOS
  • Dirección y concepto de espectáculo para “La caída de Ícaro”, basado en textos de Bertolt Brecht con los alumnos de 4° curso de Interpretación de la RESAD. Patio del Centro Cultural Galileo, Madrid, marzo 1996.
  • Puesta en escena de moda, para Benetton, en el Teatro de la Abadía. Madrid, octubre 1995.
  • Diseño de escenografía y vestuario para “Métele Caña” de David Mamet, con dirección de Santiago Ramos, Segovia, octubre 1995. FOTOS
  • Espacio, dirección y vestuario del espectáculo “Grita V.I.H.”, espectáculo sobre el Sida, con textos de Ignacio García May y música de Pep Llopis. Coproducción del Centro Dramático Nacional y la Comunidad de Madrid, con las productoras Barbotegui, Calenda, Pentación y Producciones Contemporáneas. Madrid 1995. FOTOS
  • Diseño de escenografía y vestuario para “¿Qué hizo Nora cuando se marchó?”, dirigida por Juan Antonio Hormigón, con la Asociación de Directores de Escena de España. Madrid, noviembre 1994.
  • Dirige y conceptualiza “No me vuelvo a enamorar -I'll never fall in love again”, basado en obras de Lope de Vega y de Shakespeare, con alumnos de la RESAD y de la Middlesex University, Londres, marzo 1994.
  • Dirección artística y técnica del Baile de máscaras del Carnaval del Círculo de Bellas Artes de Madrid. Febrero 1993.
  • Diseño de escenografía para "Travesía", de Fermín Cabal, dirigida por el propio autor. Segovia, febrero 1993. FOTOS
  • Dirección y espacio escultórico para la obra “La cama, tumba del sueño o El dormitorio”, de José Bergamín. Madrid, junio 1993. FOTOS
  • Dirige y conceptualiza una pieza corta teatral/musical del compositor Tomás Marco, “Cantos del pozo artesiano”, con dirección musical de José Luis Temes, en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Octubre 1992.
  • Dirección y espacio escénico de “La caída de Ícaro”, para el Festival de Espacios Abiertos, con los alumnos de 3° curso de la RESAD. Basado en textos de Bertolt Brecht y composiciones musicales de Paul Mindenith (El vuelo de Lindbergh y Pieza didáctica de Baden-baden sobre la aceptación). Getafe, Madrid, septiembre 1992.
  • Diseño de escenografía para “Sueño de una noche de verano”, de W. Shakespeare, con la compañía UR, con dirección de Helena Pimenta. Rentería, junio 1992. Accésit a los premios ADE 1992. FOTOS
  • Diseño de escenografía para “La visita de la vieja dama”, de Friedrich Dürrenmatt, dirigido por Antonio Malonda con actores de la Universidad Complutense. Madrid, abril 1992.
  • Diseño de escenografía para el taller de 4° curso de la RESAD, con “El loco y la monja”, de Stanislaw Witkiewicz. Dirección de Jarek Bielski, Madrid, abril 1992. FOTOS
  • Dirección y puesta en escena de “Música de baile para Carnaval”, con el grupo de música contemporánea del Círculo de Bellas Artes, con escultores y con actores de la RESAD, bajo la dirección musical de José Luis Temes. Círculo de Bellas Artes de Madrid, febrero 1992. FOTOS
  • Diseño de escenografía para el taller de 4° curso de la RESAD con “Nuestra cocina” de Arnold Wesker, bajo la dirección de José Luis Alonso de Santos Madrid, diciembre 1991.
  • Escenografía para la obra de danza contemporánea “Julieta”, del coreógrafo Pablo Ventura. Madrid, junio 1991. FOTOS
  • Diseño de escenografía para “Trampa para pájaros”, de José Luis Alonso de Santos, bajo la dirección de Gerardo Malla. Madrid, noviembre 1990. FOTOS
  • Diseño de escenografía para “El búfalo americano”, de David Mamet, bajo la dirección de Fermín Cabal. Madrid, enero 1990. FOTOS
  • Diseño de escenografía para “Ello dispara”, de Fermín Cabal, dirigido por Ángel Ruggiero. Madrid, abril 1990. FOTOS
  • 1980 - 1989

  • Diseño de escenografía para la Compañía Municipal de Teatro del Departamento de la Juventud, con “Woyzeck”, de Alfonso Sastre, sobre el original de Georg Büchener. Dirección de Adolfo Fernández, Bilbao, octubre 1989.
  • Diseño de escenografía para la obra “De grafscht”, dirigida por Ronald Brouwer, con Theatergroep ZW. Amsterdam, junio 1989.
  • Diseño de escenografía para “Zoé”, de la compañía de danza contemporánea del País Vasco Forros, con dirección y coreografía de Luque Tagua. Mayo 1989. FOTOS
  • Dirección y diseño de vestuario y espacio escénico de la obra “El color de la danza prohibida”, versión libre de la vida y obra de Yukio Mishima, con la Escuela de Teatro de Getxo. Obra seleccionada para la Muestra de Teatro Joven del Ministerio de Cultura; estrenada el 17 de julio de 1987 en Gijón (Asturias) y representada en el II Festival de Teatro Plástico de Katowice (Polonia) y en Varsovia, en junio de 1988. FOTOS
  • Concepto, vestuario y dirección de “12 acciones de argamasa”, (Guernica, 1987), realizado con la Escuela de Teatro de Getxo, y estrenado en la conmemoración del 50° aniversario del bombardeo de Guernica. FOTOS
  • Dirección teatral y objetual para “Liturgia de Cristal”, con el Ballet del Atlántico de las Palmas de Gran Canaria. Marzo-abril 1986.
  • Dirige y diseña el espacio escénico y el guion del “Homenaje a Bertolt Brecht” en el Matadero Municipal de Getxo, Escuela de Teatro de Getxo. Diciembre 1985.
  • Escenografía e iluminación para la ópera infantil “¡Hola, sol¡”, del compositor y director de orquesta Ramón Torre Lledó, en el paraninfo de la Universidad de Deusto. Mayo 1985.
  • Dirige y diseña el espacio escénico y las esculturas escénicas del grupo Intervalo para la producción “Arte total P-7”, donde colaboran pintores, escultores, diseñadores de moda, músicos, y artistas del País Vasco, así basada en secuencias cinematográficas dentro de un aparcamiento mental. Mayo 1985. FOTOS
  • Diseño del espacio escenográfico ambiental para tres pabellones industriales del rotativo “La Gaceta del Norte” en su inauguración, así como la puesta a punto del show final. Noviembre 1984
  • Diseño de la escenografía de “Homenaje a Pasolini”, de Anatole Yanowsky. Ballet Contemporáneo de Madrid. Octubre 1984.
  • Dirección y coordinación de dos espectáculos de la Escuela de Teatro de Getxo: una obra de teatro de calle y una clase abierta bajo el título “Ilusión del tiempo en un entrenamiento”, en el Polideportivo de Fadura, (Getxo). Junio 1984.
  • Dirección, interpretación y diseño de escenografía y vestuario de “Sulkalki eta Txanpi y el caso de la Berza”, del grupo Intervalo, estrenado en el Festival Internacional de Teatro de Madrid. Basado en el comic visual. Mayo 1984.
  • Diseño de espacio escénico y vestuario de “Oficio de tinieblas”, de Camilo José Cela, representado en Baiona (Francia) y en Vitoria por el Colectivo de Teatro Vasco en el Festival de Otoño “Fronteras del Teatro” para el CNNTE (Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas), de Madrid. Marzo 1984.
  • Actúa y colabora con el grupo de teatro madrileño Cocktail Teatro Pirata en “El año del futuro 1986”, diciembre 1983.
  • Co-fundador de la Escuela de Teatro Municipal de Gexto, Vizcaya. Octubre 1983.
  • Dirección, interpretación y diseño de espacio escénico y vestuario de “Huts (Vacío)”, del grupo Intervalo, basado en el Minimal Art y en el vacío metafísico del individuo. Representado en festivales nacionales e internacionales de teatro. Febrero 1983. FOTOS
  • Forma parte del montaje teatral colectivo, final de fiesta de los Festivales de Navarra en el Castillo de Olite, junto a los grupos de teatro participantes en los citados Festivales. Agosto 1982.
  • Integrante de la compañía de Lindsay Kemp, con la obra “Sueño de una noche de verano”, de W. Shakespeare. Festivales de Olite, Intervalo “Teatro Estudio de Bilbao”, agosto 1982.
  • Dirige y diseña el vestuario de la obra “Los polos de la amama, (Los pololos de la abuela)”, basado en personajes individuales y mudos trabajando a pie de calle con el viandante. Bilbao, mayo 1982.
  • Dirige, interpreta y diseña el espacio escénico en la obra “Basandere”, basada en cuentos de la mitología popular vasca, dentro del concepto Arte Povera. Representado por el grupo de teatro Intervalo “Teatro Estudio”, Bilbao, 1982.
  • Dirige y diseña el espacio escénico, y construye los volúmenes y máscaras del espectáculo “Homenaje a Picasso”, basado en las colaboraciones y trabajos del artista para el teatro. Representado en galerías de arte, Institutos de Enseñanza Media y en el museo de Bellas Artes de Bilbao, por el grupo de teatro Intervalo “Teatro Estudio”. Bilbao, 1982. FOTOS
  • Fundador y director del grupo experimental de teatro Intervalo “Teatro Estudio” de Bilbao. Septiembre 1981.
  • Diseña y realiza la escenografía en luz negra para la obra teatral del autor vasco Bernardo Atxaga “El equilibrista que no podía dormir”. Representada por el grupo de teatro Maskarada. Bilbao, septiembre 1981.
  • 1975 - 1980

  • Dirección, guion, espacio escénico y vestuario de “La Mascarada de la Lamia”, en Lamiako-Leioa. Acontecimiento escénico basado en un cuento popular que narra el origen de la localidad, en el que participan cada año más de doscientas personas entre grupos de danza, músicos y colaboradores de Lamiako, incorporando personajes mitológicos vascos. Su representación es anual, y se sigue celebrando desde su presentación en mayo de 1979, Lamiako, Bizkaia. FOTOS
  • Escenografías para la Galería Aritza en el Centro Artesanal de Somera, Bilbao, relativas a eventos culturales de la ciudad (ópera, carnavales, fiestas y semanas grandes), 1977-1982.
  • Dirección de escena de obras de Sartre y Camus en la Escuela de Profesorado de EGB de La Universidad del País Vasco, 1977-78.
  • Cofundador del grupo de teatro “Títeres sin cabeza”. Getxo ,1977
  • Dirección y guion de la obra “Sueños Confusos”, basada en la experimentación vocal y objetual. Bilbao, 1975.

CV - ARTES ESCÉNICAS